路易·马勒最异怖难解的超现实之作。1.形式与风格上并无特别之处，内容上也不似布努埃尔那般充满拼贴与讽刺，场景单纯（公路与荒野大宅和农场），意象精简，人物稀零，阴郁不明的背景（无处不在的杀戮与枪声）有末世启示录意味，主线实质上是孤独逃亡浪游的少女在大宅里的渐次扎根、重生，与原屋主一家的沦落、消失交织并行。2.语言的失效（无回应）、消隐（失语）或混乱（奶奶与少女时而发出意义不明语音），恰似文明的坠亡。3.复返自然的奶水哺育&多种多样的动物（被碾死的狗獾，猪与黑马，马陆，螳螂，甲虫，说人语的独角兽，与奶奶交流的鼠，羊羔与秃鹫，爬上床的蛇，鹰与鸟）以及被踩到会哀叫的花儿，自然活力与悖谬幻感兼具。4.弹奏瓦格纳[特里斯坦与伊索尔德]的仪式。5.杀鹰之画的实现，鹰应象征着神使。6.同名/同族的人物是关键。（8.0/10）

6.14那个年代真是有趣啊。很多沉默的镜头，只是静止，只是推转，只是呈现镜头所见，以影像拒斥语言。身处其中，恣意延展，目的不明。思考的压力转嫁给观众。女孩跑得真快，前半小时非常爽快流畅。种种先进的物件，看上去都像是遗迹，也被取消了价值。

7.5；還挺工整的，從打碎的車窗到少女流出的鼻血再到她總是掉落的底褲和逐步解開的紐扣。正如馬勒自己所言，想說的都已在影片中說完，片中角色在最後長時間的定格中終止

超现实，非人类想法很多yy和神秘、象征主义就算是大师我也不能给高分啊，实在。。。

离家出走的少女，一路狂奔才避开家庭战争，寻着代表理想的独角兽，来到了陌生的庄园。庄园的外面是原来的家庭，庄园的家庭是现实的社会。这里有时熙熙攘攘、光怪陆离，有时冷冷清清、梦眼迷离，当被一群小孩的纯真打得懵懵失所，享受一条蛇的罪恶，斩落一只鹰的伦理……献身于梦想吧

我真看不懂。。。。。。。。简介里这句话不错：“各路影评家也对这部难以归类，难以判断高下的影片讳莫如深，很少进行深入探讨，也不愿轻易予以否定。”

在马勒的电影乃至七十年代的法国电影里都是一朵奇葩。这部由伯格曼御用摄影（SvenNykvist）拍摄、布努埃尔的儿媳妇（JoyceBuñuel）参与剧本创作的神奇电影，仿佛是一部介于超现实主义（各种昆虫、独角兽……）和塔可夫斯基（开头画面有点《潜行者》的意思，而女主把自己的想象具象化的能力似乎又让人想起《飞向太空》）之间的《爱丽丝漫游仙境》……片头第一个字卡就直接告诉观众：“这部电影不呼唤您的逻辑感。它向你们描述着另一个世界，既熟悉又不同的世界。就像您的梦。”其实应该有很多是马勒自己的童年记忆（破落的大资产阶级家庭），梦境之中也透出很明显是七十年代的时代焦虑（随着女性解放带来的性别冲突、越战……）。有些时候稍微有点重复但总体我还挺喜欢。马勒真是太多面手了。

已经不能算是意识流了，文本是否具有多义性都不得而知。末世战斗背景寓言故事似乎找不到基点。也许之后只会记得这个性感的乡下打扮少女，惊恐，慌乱，无地自容，穿梭在人与动物间若即若离。

万物有灵独角兽电台奶水防毒面具赤裸小孩闹铃逃亡蛇极简对话。。。带有一丝情色与残酷意味的意识流超现实隐喻童话对是一个有关成长的童话

仿佛瓦格纳的《特里斯坦和伊索尔德》，没有主调，在不停地紧张中，小女孩lily度过了诡异的“爱丽丝仙境漫游”。布努埃尔定义超现实主义就是：反抗、梦和爱。《黑月亮》有限的对话里，也不离后面两个主题。审视《黑月亮》，将其置于Malleanouevre（马勒的整体序列）中，会发现它和《鬼火》《通往绞刑架的电梯》《扎奇坐地铁》等一样，让角色出于“非人格”的游荡中，换句话说，即游荡或逃离本身要比角色本身重要，以至于角色不分男女都叫Lily。Lily游荡的世界，就是一个个被历史、politic点染的梦。两年后，大卫·林奇拍出同风格的《橡皮头》。布努埃尔的妻子乔伊斯撰写了电影对话，布努埃尔与马勒私交甚笃，对马勒影响很大。伯格曼的御用摄影师尼可维斯特担任摄影师。本片算70年代影坛少女叙事的经典。

太尼玛魔幻了，片子开始近半小时里愣是没有一句台词，一般观众看得下去才怪哦，状态电影，这部片子让我感到没有凶兆的小姑娘是多么的动人，不管了4星

开篇以为是大逃杀，结果发现误入伊甸园。想到布努埃尔和今村昌平的合体。那幅印度风格的砍老鹰画不知道是什么典故

外界的“围困”，如同伊甸园一般的原始本性回归。路易马勒的神秘象征主义还有作为隐喻的动物神似帕索里尼与布努艾尔。开头24分钟不用台词，完全通过镜头语言与场面调度来展现万物的攻击性，观感极其不安。通过家庭来逃离性的恐惧，却发现那本来就是性欲的表达。Lily随即变成了老妇人。童贞的终结。

100分钟，路易马勒的色情镜头很棒。那些动物应该是真的吧?反正我看着就是真的，比特效好无数倍。片中镜头与镜头之间时空跳转多，造成一种奇幻气质，内容也似真似假，让这片子难解，精致的画面是看下去的关键因素。看到末尾似有所感，联系前后貌似在说一个寓言故事。此种片，全看个人感觉啦。

既然各路影评家对此片都“持保留态度”，那我还有什么可说的呢。呃，画面和调度很迷人，气氛也是收放自如。

男性和女性的战争是父母矛盾的象征，女性处于弱势的一方。为了逃避家庭矛盾，女主逐渐逃向自己内心。小楼是潜意识世界的象征。青年男性和女性代表着两个超我，男性负责保卫内心，女性负责供养本我。老太太代表本我，行为接近婴儿，必须吃奶才能满足。女主在喂奶后，她就像婴儿般睡去，然后一起演奏圣歌，暗示只要满足本我正常的欲望，它就会满足，这样才能去有更高追求。独角兽和老太太是一体的，代表着被欲望异化的本我，提现为女主的好奇心。每次女主追它都会被绊倒，暗示好奇导致的欲望会招致伤害。鹰代表自由和救赎。男性超我杀掉鹰，暗示过于强烈的心理防卫会扼杀救赎。由于超我缺位，女主躺在老太太位置，自我取代本我，遵循快乐原则。独角兽出现，女主要给它喂奶，失去超我监督，自我逐渐由于好奇导致的欲望异化走向堕落。

就是古怪想法的意识流，有些段落还是很有意思的。

全篇瀰漫著巫詭的萬物有靈論的自然主義氣息戰場的背景似乎影射自然戰爭與自然神性間的張力：操方言的老鼠帶來自然秩序的混亂；嗜殺幼子乃至鷹神的弟弟/男神最後被姐姐/女神制裁；少女反其道而行之終將乳房獻祭給獨角獸與老奶奶；老奶奶和獨角獸存在對聯式關係本身類似植物神死可復生、生猶若亡。

第一部马勒是《艳娃传》，那是一部我认为不亚于《洛丽塔》的佳作。这一部又看到了很多老库的影子，动物，象征，魔幻，超现实，宗教，暗喻……几乎是无处不在的黑洞和未解。不过马勒的基调和老库乐景衬悲不同，就是以哀景抒哀情，至于如何解构，深入，真的需要反复琢磨。不过，确实被低估了。

很獨特的觀影體驗，隱喻感十足的場景與角色設定，可能我們會過分解讀導演的意圖和隱喻的含意。看過導演介紹電影的視頻，正如導演所說，對於某一類型的電影，我們應該利用觀賞一件藝術品的角度去欣賞，正如油畫，我們不會太過在意畫作上的含意，而只會欣賞油畫帶給我們視覺上和美感上的享受--超現實主義，意識流，隱喻(戰爭--俗世；農場--伊甸；獨角馬--智慧)。

• 查看详情